<p style="text-align: right;">АСТРАХАНЬ – НОВОСТИ – КУЛЬТУРА</p>
<p><strong>Астраханский театр был номинирован на главную театральную премию страны в шести номинациях со спектаклем «Пиковая Дама». Но, к большому сожалению астраханских театралов, члены жюри распределили голоса не в пользу АГТОБ.</strong></p>
<h2>Шесть промахов</h2>
<p>В этом году Астраханский Государственный Театр Оперы и Балета (АГТОБ) второй раз стал номинантом главной российской театральной премии «Золотая Маска».</p>
<p>Двухнедельный фестиваль, на котором были представлены спектакли-номинанты, прошел в начале апреля в Москве. 2 апреля, астраханские артисты выступили на сцене музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко.</p>
<p><strong>Михаил Астанин</strong>, директор театра Оперы и Балета Астраханской области после спектакля заявил журналистам:</p>
<p>– Спектакль прошел, прошел успешно, плюс в зале была сильная группа поддержки -представители правительства Астраханской области во главе с Александром Клыкановым, независимо от мнения зрителей мы даем свою оценку, так вот выступили хорошо и достойно на московской сцене.</p>
<p>Опера П. И. Чайковского «Пиковая дама» (кстати, ею в прошлом году была открыта сцена нового Музыкального театра в Астрахани) боролась за премию шести номинациях, в том числе и в категории «Лучший спектакль». Номинантами также стали:</p>
<ul>
<li>художественный руководитель и главный дирижёр <strong>Валерий Воронин,</strong></li>
<li>главный режиссёр <strong>Константин Балакин</strong>,</li>
<li>главный художник <strong>Елена Вершинина</strong>,</li>
<li>ведущая солистка <strong>Елена Разгуляева</strong>,</li>
<li>художник по свету <strong>Ирина Вторникова</strong>.</li>
</ul>
<p>Результаты премии «Золотая Маска» огласили 16 апреля. Однако в астраханских новостях об этом скромно умолчали. Действительно, радоваться нечему: астраханская постановка «Пиковой Дамы» не стала лауреатом ни в одной из шести заявленных номинаций.</p>
<h4 style="padding-left: 90px; text-align: left;"><span style="color: #3366ff;"><strong>астраханская постановка «Пиковой Дамы» не стала лауреатом ни в одной из шести заявленных номинаций.</strong></span></h4>
<h2>А кто победил?</h2>
<p>Список лауреатов «Золотой Маски-2013» (по итогам сезона 2011-2012) можно посмотреть <span style="text-decoration: underline;"><a href="http://www.goldenmask.ru/fest.php?year=19&area=141" target="_blank">на сайте премии «GoldenMask.ru»</a></span>. Астраханских фамилий там нет.</p>
<p>Кто же вместо них?</p>
<p>Об этом довольно <span style="text-decoration: underline;"><a href="http://www.vedomosti.ru/lifestyle/news/11283391/smelye_da_robkie#ixzz2QoQM28A0" target="_blank">едко пишет издание «Ведомости»</a></span>:</p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">... «В двух важнейших номинациях – опера и балет – <strong>жюри присудило награды спектаклям не хорошим, а скандальным</strong>.</span></p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">Лучшим спектаклем в опере назван «Сон в летнюю ночь» — прекрасная опера Бриттена, отменно исполненная труппой Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко (он же МАМТ или «Стасик»), но испорченная неуклюжей режиссурой. Возможно, членам жюри искренне понравился спектакль, но со стороны решение выдать ему главный приз выглядит как выражение поддержки профессионального сообщества <strong>спектаклю, ставшему темой спекуляций на тему педофилии</strong>. Если так, жест удался: какой-то единоросс немедленно затявкал.</span></p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">Та же <strong>болотная логика</strong> видится в награждении режиссера и сценографа Дмитрия Чернякова, <strong>автоматически получающего «Маску» всякий раз, когда он на нее выдвигается</strong>. «Руслан и Людмила» не лучший спектакль Чернякова и не лучшая режиссерская работа в конкурсе. Но <strong>это тоже скандальный спектакль</strong>, который сопровождался криками недовольных зрителей, не узнавших в нем оперу Глинки» ...</span></p>
<h2>Пиковый Магритт</h2>
<p>Надо сказать, что и режиссерско-дирижерский дуэт Балакин/Воронин работал на этот раз в довольно оригинальном стиле – если не скандальном, то, как минимум, эпатажном.</p>
<p>По крайней мере, сложно как-то по иному оценивать постановку классической оперы Чайковского по еще более классической повести Пушкина о еще более древних екатериниских временах (XVIII века) – в стилистике полотен Рене Магритта – бельгийского художника-сюрреалиста, творившего в 30-50-е годы XX века.</p>
<p>Для тех, кто не имел счастья посетить «Пиковую Даму» в постановке АГТОБ, публикуем несколько снимков:</p>
<h5 style="text-align: right;">Источник: фотогалерея сайта АГТОБ http://www.astoperahouse.ru/photo_gallery/</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/adc/adca4eeda778245df2a4215c7504fbe3.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<h5 style="padding-left: 180px;">Шар призван символизировать неотвратимое движение судьбы. Примечательно, что по слухам, шар должен был передвигаться самостоятельно - на радиоуправлении. Но в итоге что-то там сломалось, поэтому шар пришлось катать по сцене руками...</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/6cb/6cb15f311310874cf84fd5e7e785dc9c.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/359/3596e3fc922e7694caa1d3a1854e2fd0.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<h5 style="padding-left: 270px;">А ведь туда реально помещается человек...</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/2c5/2c543eb98147d19901beaa45477033d1.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<h5 style="padding-left: 300px;">... ты зашухарила всю нашу малину, и за это пулю получай!</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/045/045d218bc5e8dc485ad9cfc7533b2570.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/9a1/9a176316abb7c2193d66443e58dfccf4.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<h5 style="padding-left: 210px;">Выпирающие гульфики тоже символизируют - в данном конкретном случае "фатальное одиночество". По ходу действия персонажи пытаются "сблизиться" друг с другом и спереди и сзади, но... гульфики мешают. </h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/d2d/d2d93a5d2fb58fb4993ebc867b8784b0.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/5dc/5dc2628c0aafac7a7c63dbd2657cb6a3.JPG" alt="" width="600" height="376" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/d76/d76d361fb19043f56186a040b36070c2.JPG" alt="" width="600" height="398" /></p>
<h4 style="padding-left: 90px; text-align: left;"><span style="color: #3366ff;"><strong>Если не ходил в школе добросовестно на уроки МХК, то не сразу и поймешь, где тут три карты, кто тут старая карга-графиня и почему Германн с крыльями, в котелке, с тряпкой на голове и с револьвером...</strong></span></h4>
<p>Довольно оригинальные образы, не правда ли? Если не ходил в школе добросовестно на уроки МХК, то не сразу и поймешь, где тут три карты, кто тут старая карга-графиня и почему Германн с крыльями, в котелке, с тряпкой на голове и с револьвером...</p>
<p>Впрочем, аллюзии с классическими полотнами бельгийского сюрреалиста очевидны. Например, в постановке имеется буквальная реплика на классическую картину <strong>Магритта </strong>«Перспектива мадам Рекамье», которая сама по себе реминесценция на «Портрет мадам Рекамье» кисти <strong>Жана Доминика Энгра</strong>.</p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/thumb/7/70/Magritte-madame-recamier-de-david.jpg_%282047%C3%971528%29.jpg/800px-Magritte-madame-recamier-de-david.jpg_%282047%C3%971528%29.jpg" alt="" width="600" height="448" /></p>
<h5 style="padding-left: 330px;">Собственно, гроб из Магритта...</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c8/Jacques-Louis_David_016.jpg/800px-Jacques-Louis_David_016.jpg" alt="" width="600" height="410" /></p>
<h5 style="padding-left: 180px;">Оригинал Ж.-Д. Энгра тоже попал в постановку (см. выше сцену с револьвером)</h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://img1.liveinternet.ru/images/foto/c/0/apps/4/293/4293613_8.jpg" alt="" width="600" height="441" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.netlore.ru/upload/files/19/p16civc19lphb1g131suh11f61ef05.jpg" alt="" width="500" height="604" /></p>
<p>Впрочем, критикам идея скрестить Чайковского с сюрреализмом понравилась. <span style="text-decoration: underline;"><a href="http://www.operanews.ru/12070801.html" target="_blank">Обозреватель сайта «OperaNews.ru» <strong>Александр Матусевич</strong></a></span> пишет:</p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">... «Вообще в постановочном плане астраханская «Пиковая» поразила и порадовала одновременно полным отсутствием провинциализма — это абсолютно столичный, европейский уровень мышления ...</span></p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">Режиссёр и сценограф спектакля, он же с недавних пор главный режиссёр Астраханской Оперы Константин Балакин в содружестве с художницей по костюмам Еленой Вершининой создают на сцене совершенно удивительный мир. Он основан на творчестве Магритта, его образный мир не просто присутствует в спектакле, но в семи картинах «Пиковой дамы» процитированы такие полотна художника как «Сын человеческий», «Влюблённые», «Могила борцов», «Голконда», кроме того использованы легко узнаваемые элементы таких картин как «Потерянный жокей» и «Прекрасный мир». И, конечно же, знаменитая «Перспектива мадам Рекамье», данная в противостоянии со своим исходником, с картиной Ж.-Л. Давида «Портрет мадам Рекамье» — обе словно специально созданы для четвёртой картины «Пиковой дамы»: удивительно, что никто ранее не додумался до этого.</span></p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">И всё же, за исключением «истории мадам Рекамье», почему всё-таки Магритт? Дадим слово режиссёру:</span></p>
<p style="padding-left: 60px;"><em><span style="color: #0000ff;">«Пучину страстей Чайковского захотелось рассмотреть под увеличительным стеклом. Возможно, поэтому возникли ассоциации с картинами Рене Магритта: падающие с неба „германы"; влюблённые в платках, закрывающих их лица; комната, заполненная распустившейся красной розой; скульптурные элементы в человеческих фигурах... Вроде бы обобщённые образы, но за каждым обобщением у Магритта всегда стоит индивидуальность. Так за фигурой человека в котелке мы видим одного из толпы... Из сюрреалистического сочетания несочетаемого возникает парадоксальная игра на грани страстности и отстранённости... Ещё в картинах Магритта есть хичкоковский саспенс: напряжение и тревога, переходящие в страх. На первый взгляд всё спокойно, гармонично, но не покидает ощущение, что в любой момент может произойти катастрофа. Такое колоссальное психологическое напряжение, свойственное и Чайковскому и Магритту, привело меня к сценографическому решению нашего спектакля».</span></em></p>
<p style="padding-left: 30px;"><span style="color: #0000ff;">Звучит красиво. Но оправдан ли синтез Чайковского и Магритта, насколько естественно и логично это смотрится на сцене? И тут мы подходим вплотную к одной тенденции в современном оперном театре, которая вдумчивыми исследователями подмечена уже достаточно давно: всё более усиливающаяся роль сценографии, визуального ряда, когда центр тяжести в театральном продукте смещается от действия к видеоряду. Художник даёт картинку (свою или заимствованную из живописных кладовых человечества), иллюстрирующую музыку или находящуюся с ней в антагонистическом напряжении, расставляет фигурки-певцов внутри декорации, которая предстаёт абсолютно самодостаточным и законченным явлением, и по большому счёту уже никакая режиссура сама по себе как бы и не нужна — она начинает играть вспомогательную роль довеска, подобно тому, как в оперном театре прошлых эпох её функция сводилась к элементарным разводкам — <strong>чтобы в торжественном марше из «Аиды» слоны не столкнулись с верблюдами и вместе они не затоптали ненароком хористов, изображающих пленных эфиопов</strong>» ...</span></p>
<p>Но, судя по всему, взыскательное московское жюри астраханский сюрреализм не впечатлил. Педофилическо-болотной скандалезности, наверное, не хватило...</p>
<h2>
<hr />
P.s.:</h2>
<h2>Что дальше?</h2>
<p>Настойчивость астраханской труппы в попытках заполучить «Маску» похвальна. Валерий Воронин еще из Ростова возил спектакли на премию и теперь продолжает делать это из Астрахани. Несомненно, это работа на имя театра, создание бренда АГТОБ – которая через год-два-три наверняка увенчается победой. По крайней мере, на это хотелось бы надеяться.</p>
<p>Вопрос только в том, а что представит труппа на «Золотую Маску-2014»?</p>
<p>Проблема отнюдь не тривиальная. Два года назад театр за год совершил невероятное, поставив за сезон сразу пять премьер:</p>
<ul>
<li>опера <strong>«Мадам Баттерфляй»</strong></li>
<li>детская опера-сказка <strong>«Тайна Черного астероида»</strong></li>
<li>опера <strong>«Тоска»</strong></li>
<li>опера <strong>«Дон Паскуале»</strong></li>
<li>оперетта<strong> «Летучая мышь»</strong></li>
</ul>
<p>Но с тех пор пыл поугас (или деньги закончились), и театр радует новыми постановками уже заметно реже. Конечно, нельзя сказать, что их нет. Та же «Пиковая Дама»... Но ведь не повезешь же ее заново на фестиваль по второму кругу?</p>
<p>Что еще из нового?</p>
<p>За последний год публика могла еще порадоваться премьерам <strong>балета «Лебединое озеро»</strong> и <strong>оперы Чайковского «Черевички»</strong>, представленной как музыкальная детская сказка к новогодним праздникам.</p>
<p>Поехать с этим на «Маску», конечно можно, но...</p>
<p>Что же касается классического оперного жанра, то у театра есть еще туз в рукаве. Последняя премьера АГТОБ в этом жанре – новая постановка «Бориса Годунова». Правда, с этим спектаклем ситуация весьма двойственная.</p>
<p>Астраханская труппа ставила «БГ» и пять лет назад, и четыре года назад, и год назад (для спектакля под открытым небом в Астраханском Кремле). И вот новая - четвертая уже - постановка, снова "премьерная". Причем главное ее отличие от предыдущих – в костюмах и декорациях. Артисты ходят в древнегреческих тогах, на сцене стоят каменные идолы...</p>
<h4 style="padding-left: 90px; text-align: left;"><span style="color: #3366ff;"><strong>И вот новая - четвертая уже - постановка "Бориса Годунова", снова "премьерная". Артисты ходят в древнегреческих тогах, на сцене стоят каменные идолы...</strong></span></h4>
<p>Когда ставят ту же оперу в новых костюмах, то возникает вопрос – насколько это можно считать премьерой? В чем причина такой навязчивой любви к «Борису Годунову»? А что, такой дефицит оперного материала?</p>
<h5 style="text-align: right;">Источник: <span style="text-decoration: underline;"><a href="http://www.astoperahouse.ru/photo_gallery/" target="_blank">фотогалерея сайта АГТОБ</a></span></h5>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/7ba/7ba5ee31a5a083e2405ae0459599ecf6.JPG" alt="" width="600" height="402" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/fad/fadf79e5ff14d76d936bf1d7b4195a3c.jpg" alt="" width="440" height="600" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/31e/31e38125e0d1668f288ed22817cb68b0.jpg" alt="" width="337" height="600" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/d01/d0131cb6ec352536af6adbea1c7ac4d7.jpg" alt="" width="600" height="399" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/bf2/bf2ed8bce59d5aba3fa39d5432da202e.jpg" alt="" width="450" height="600" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/a75/a755f692214e7d0b9822aa345f840ee0.jpg" alt="" width="600" height="399" /></p>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://www.astoperahouse.ru/upload/iblock/c7d/c7d8c632d28d1953fa4e69f5d14ceef3.jpg" alt="" width="600" height="347" /></p>
<h3>И, для сравнения, "народ" из предыдущей версии в других костюмах (фото снято прошлой осенью Евгением Полонским на спектакле в Кремле): </h3>
<p><img style="border: 2px solid black; display: block; margin-left: auto; margin-right: auto;" src="http://img-fotki.yandex.ru/get/6521/156826230.31/0_8dfe4_f92e5f3a_orig.jpg" alt="" width="600" height="367" /></p>